【新華社】
徐克的《龍門飛甲》、吳宇森的《劍雨》、陳可辛的《武俠》等「新武俠」大製作，在觀眾中一直褒貶不一。作為中國電影的一張文化「王牌」，華語武俠片何時才能再次迎來春天，成為第十五屆上海國際電影節上的一個熱門話題。《刺馬》《馬永貞》《新獨臂刀》等令武俠迷耳熟能詳的老片在今年的電影節上大放光芒。這些由香港導演張徹拍攝於上世紀六七十年代的經典製作，票房毫不遜色於一些歐美大製作，上海影城的工作人員直嘆「『武俠老片』居然有這麼大的魅力」。
業內人士分析，張徹的武俠影片之所以能在昔日風靡，一個很重要的原因在於影片的真實感。肌肉發達的「打星」給觀眾最直觀的感受——這才是功夫。可以說，張徹開闢了武俠電影的新紀元，他創造了一系列英雄偶像，並把戲中人物的精神完全提煉出來，讓人們感到真正的武俠。
不過，在西方及東南亞國家新型動作片的巨大衝擊下，華語武俠片在近年來卻鮮有力作。
一些影迷認為，華語武俠片正面臨著「後繼無人」的窘境。隨著成龍、李連杰等明星逐漸淡出「武林」，現在武俠電影幾乎是由甄子丹、楊紫瓊等「撐門面」。一些導演也有這樣的憂慮。賈樟壟的首部武俠片《在清朝》籌備已有兩年多，在今年電影節上他感慨，「選角確實是個大問題」。「武打明星就那麼有限的幾個，要拍經典，還是要挖掘和起用新人才行。
也有人說，沒有新生代「打星」不要緊，可以用高科技代替。不過，自李安的《臥虎藏龍》獲得奧斯卡最佳外語片獎後，所謂動用了高科技的武俠片如《英雄》等也能贏得短暫的市場熱度。其後也有一些摻入武俠元素的「帝王將相大製作」，但也都落入了一種窠臼，即定位於商業大片的武俠巨制過度追求宏大場面和電腦特效。「沒有真功夫」已成為近年來武俠巨制飽受觀眾詬病的一個重要因素。
上海電影家協會副主席、上海大學教授石川說，全世界都喜歡李小龍，因為他的電影都是真功夫；成龍成功地加進去了一種幽默搞笑，也獲得成功；現在甄子丹很火，也是因為他「還武俠以真功夫」的核心理念，得到影迷的認可。「一味追求好萊塢式的宏大場面和特效製作其實是走進了誤區，雖然影片票房能暫時火起來，但不可能長久。」
石川認為，華語武俠片要成功，除了需要有真功夫的「打星」，更重要的是要「講好故事」。早在「張徹時代」的武俠片就是依靠江湖情仇等故事情節制勝。膾炙人口的《黃飛鴻》系列、《葉問》系列，把武打動作與國家危亡的大背景很好地融合在一起，這些武俠片無論在武打方面，還是在故事敘述以及特效剪輯方面，都獲得了很大成功。
「面臨泰國和西方動作片的衝擊，我們還是要在創作上多下功夫。」香港導演徐克在本屆電影節上對記者說，只有好的故事才能吸引更多的觀眾。
另一位香港名導李仁港坦言，儘管「武俠」未必是當今電影的主流，但是在與其他國家和地區的動作片競爭時，我們應該充分發揮自己的文化優勢，這是我們的長處，中國武術和泰拳以及西方的搏擊有很大的區別，武術有吸引觀眾的獨特魅力。
石川樂觀地展望，一些「打星」或許目前暫時「雄霸武林」，但武俠片的市場足夠大，會有更多後起之秀冒尖。
【2012-06-19 新華社】
留言列表
